MUSICAL DE CHICAGO (Atrezzo)
En esta experiencia CAS he participado en la preparación y desarrollo de un musical basado en la obra Chicago, centrado en personajes como Roxie y Velma. Mi papel dentro del proyecto ha estado relacionado con el atrezzo y la parte técnica, encargándome junto a otros compañeros de aspectos como la decoración, el sonido, la iluminación y la organización del escenario.
El objetivo de esta experiencia era formar parte de un proyecto colectivo que combinara distintas áreas, contribuyendo tanto a la creación artística del musical como a su correcta ejecución, con la finalidad de ofrecer una representación para el público del centro.
Participar en el musical de Chicago ha sido una de las experiencias más completas dentro de CAS, ya que combina muchas cosas a la vez y te permite ver todo el trabajo que hay detrás de una actuación, no solo lo que se ve desde fuera.
En mi caso, estuve en el equipo de atrezzo, que es una parte que muchas veces pasa desapercibida, pero que es fundamental para que todo funcione. Nos encargábamos de la decoración, el sonido, las luces y de montar y desmontar el escenario según las necesidades de cada escena. Aunque desde fuera puede parecer algo secundario, durante el proceso te das cuenta de que sin todo eso el musical no tendría sentido.
Por una parte, esta experiencia ha tenido un componente creativo muy importante. No solo se trataba de seguir instrucciones, sino de aportar ideas sobre cómo organizar el escenario, cómo mejorar la ambientación o cómo hacer que todo encajara mejor con la obra. Esto me permitió participar activamente en la construcción del resultado final.
Por otra parte, también ha habido un esfuerzo constante a nivel de implicación y actividad. Preparar un musical requiere tiempo, ensayos, coordinación y mucha organización. Hubo momentos en los que resultaba cansado, especialmente cuando había que repetir cosas o cuando surgían problemas de última hora, pero eso forma parte del proceso.
Además, el componente de servicio también ha sido muy claro, ya que todo el trabajo estaba orientado a ofrecer una buena experiencia al público, tanto dentro como fuera del instituto. El objetivo no era solo hacerlo bien para nosotros, sino conseguir que los demás disfrutaran del resultado final, lo que añade una responsabilidad extra.
Uno de los aspectos más positivos ha sido el trabajo en equipo. Todo el musical dependía de que cada persona cumpliera su función, y eso me ha hecho entender mejor la importancia de la coordinación y la comunicación. También ha sido muy satisfactorio ver cómo todo el esfuerzo se reflejaba en el resultado final.
Sin embargo, no todo ha sido fácil. Hubo momentos de estrés, falta de organización o pequeños errores que afectaban al desarrollo del musical. En algunos casos, coordinar a tantas personas no era sencillo, y eso generaba cierta frustración. Aun así, estos aspectos también han sido parte del aprendizaje.
En general, considero que esta experiencia ha sido muy positiva. Me ha permitido ver todo el trabajo que hay detrás de una obra teatral, valorar más las partes que normalmente no se ven y desarrollar habilidades como la responsabilidad, la organización y el trabajo en equipo. Además, el hecho de formar parte de algo que finalmente se representa y que otros pueden disfrutar hace que todo el esfuerzo merezca la pena.